Pendant Ce Temps Sur Terre - Meanwhile On Earth (2024)

https://www.imdb.com/title/tt21247132/

Die Geschwister Elsa (Megan Northam) und Franck (Sébastien Pouderoux) standen sich immer sehr nahe. Als Franck vor drei Jahren auf mysteriöse Weise bei einer Weltraummission verschwand, änderte sich für Elsa alles. Seitdem hat die 23-Jährige Schwierigkeiten, ihr Leben wie gewohnt fortzusetzen. Eines Tages wird sie von einer nicht irdischen Lebensform kontaktiert, die ihr anbietet, den Bruder zurück auf die Erde zu bringen. Doch das hat seinen Preis...

Der Sprung vom Animationsfilm zum Realfilm ist keine leichte Aufgabe, und nur eine ausgewählte Gruppe von Filmemachern hat dies tatsächlich geschafft. Ein Regisseur, der nun ebendiesen Sprung wagt, ist Jérémy Clapin, dessen zweites Werk "Meanwhile On Earth" ("Pendant Ce Temps Sur Terre") verschiedene Genre - in diesem Fall ein leichter Hauch von Science-Fiction und psychologisches Drama - in der Geschichte über eine jungen Frau, die versucht, über den Verlust ihres älteren Bruders, eines im All verschwundenen Astronauten, hinwegzukommen, kombiniert. Technisch gesehen handelt es sich bei "Meanwhile On Earth" um einen solide gemachten Spielfilm, der wunderschön gedreht wurde und von einer starken Leistung der Newcomerin Megan Northam getragen wird. Und etwas funktioniert sogar richtig gut: Die Genreelemente überzeugen voll und ganz und die emotionale Wirkung kommt dem in gleicher Weise nach. 

Vielleicht ist es ja schwieriger geworden, die Zuschauer an Fantasie glauben zu lassen, wenn es menschliche Schauspieler und, wo nötig, etwas Make-up und visuelle Effekte beinhaltet. Tatsächlich gibt es auch eine Handvoll animierter Sequenzen, die Clapin im Retro-Animé-Stil der 80er Jahre wiedergibt, indem er Schwarzweiß und ein 4:3-TV-Format verwendet. Bezeichnenderweise verleihen diese Szenen ein Maß an Intensität, das dem Film oft noch eine Ebene höher hebt, und tragen den Zuschauer mit, anstatt zu erden. Die Handlung dreht sich um Elsa (Northam), eine aufstrebende Graphic Novel-Autorin, deren Leben auf den Kopf gestellt wurde, als ihr Bruder Franck während einer Mission im Weltraum verschwand. Von ihm ist nur noch eine Statue übrig, die außerhalb von Elsas waldreicher französischer Stadt steht, wo sie nebenberuflich im selben Altersheim wie ihre Mutter (Catherine Salée) arbeitet. Schon bald hört Elsa Stimmen, darunter auch die von Franck. Sie trauert immer noch um seinen Verlust und stellt sich vor, dass alles nur in ihrem Kopf geschieht. Doch dann erscheint eine unsichtbare außerirdische Lebensform, die ihr etwas gibt, das wie ein außerirdischer In-Ear-Kopfhörer aussieht - ein leuchtendes, zähflüssiges Objekt, das einem Klumpen leuchtender Spucke ähnelt -, damit sie Anweisungen erhalten kann, die vielleicht dabei helfen, ihren Bruder aus dem All zurück auf die Erde zu holen.

Clapin lässt den Zuschauer also gern darüber rätseln, ob Elsa aus ihrer Trauer alles nur erfindet oder ob sie tatsächlich eine Begegnung der dritten Art erlebt. Diese Zweideutigkeit macht es einem anfangs schwierig bei ihr zu bleiben, als sie beginnt, Menschen aus der Stadt, darunter zwei Holzfäller und mehrere Patienten aus dem Altersheim, in einen nahegelegenen Wald zu locken, damit sie von Außerirdischen entführt werden können. Die Handlung lässt aber bald durchblicken, dass es sich eher um eine Metapher handelt, die den Verlust eines Menschen und deren Bewältigung zum Gegensatdn hat. "Meanwhile On Earth" hat dabei extrem gute Ambitionen. Diese sind intimer und konzentrieren sich auf Elsas Unfähigkeit, über Francks Verschwinden hinwegzukommen, und nutzen das Genre, um dies auf eine gruselige, jenseitige Art und Weise zu vermitteln. Auch wenn der Film schwankend zwischen Science-Fiction und Psychologie schwankt, bestätigt er dennoch Clapins visuelles Talent, das durch eine verträumte Filmmusik von Dan Levy untermauert wird. In seinen besten Momenten führt "Meanwhile On Earth" den Zuschauer über unseren trostlosen Alltag hinaus an einen Ort, von dem man tatsächlich träumt - und den man auch auf der Leinwand miterleben kann. Großartig!

8,5/10

Quellen:
Inhaltsangabe: Warner Bros.
Poster/Artwork: Warner Bros.

The Weird Kidz (2024)

https://www.imdb.com/title/tt10378420/

Drei Freunde, die 12-jährigen Jungen Dug (Stimme im Original: Tess Passero), Mel (Glenn Bolton) und Fatt (Brian Ceely), gehen mit Dugs älterem Bruder Wyatt (Ellar Coltrane) und dessen Freundin Mary (Sydney Wharton) in der Wüste campen. Als die Gruppe an einer Tankstelle hält, erzählt ihnen die Besitzerin Duana (Angela Bettis) vom Nachtkind, einem Wesen, das angeblich in der Wüste lebt und vor 25 Jahren ihren jüngeren Bruder entführt hat. Sie tun die Geschichte schnell als eine alte urbane Legende ab, aber sobald sie in der Wüste ankommen und ihr Lager aufschlagen, wird es unheimlich...

Handanimationen sind selten geworden. Umso erfreulicher ist es, wenn man sie doch noch einmal zu sehen bekommt. "The Weird Kidz" ist so ein Projekt. Drehbuch und Regie führte Zach Passero, der den Film über einen Zeitraum von acht Jahren auch animierte, während er als Redakteur arbeitete, Kinder betreute und sich um sein Haus sorgte. Und es handelt sich ganz offensichtlich um ein Projekt, aus Leidenschaft, in dem traditionelle Methoden weiterleben. "The Weird Kidz" ist sicher ein Publikumsliebling für Fans von 80er-Jahre-Filmen. "The Weird Kidz" beginnt mit den drei Freunden, die sich um "Gug Dug", einen Klon des Arcade-Spiels "Dig Dug", scharen und so das 80er-Jahre-Setting des Films begründen, und der Ton des Films orientiert sich definitiv daran. Es ist so etwas wie eine Mischung aus einer schlüpfrigen Coming-of-Age-Komödie und einem Horrorfilm. Es gibt billige Witze über den Kauf von Kondomen, den Diebstahl von Bier, den Versuch, Wyatt und Mary beim Sex auszuspionieren, was dazu führt, dass das Zelt in Brand gesteckt wird, usw. Das ist anfangs etwas gewöhnungsbedürftig. Aber sobald der ameisenähnliche Dämon und sein halluzinogenes Gift Einzug halten, wird "The Weird Kidz" zu einer abgefahrenen Sache. Dug, Wyatt und Mels Hund versuchen schließlich, unter dem Einfluss der Kreatur aus dem Versteck zu fliehen, während die anderen versuchen, Hilfe zu finden. 

Interessanterweise ist die Kreatur trotz ihrer Pläne, die Hauptrollen beim Abendessen zu übernehmen, nicht das Schlimmste im Film. Es gibt einen bösen Sherif (Sean Bridgers) und einen Kult, der die Kreatur verehrt und ihr Opfer darbringt. Das fühlt sich tatsächlich eher so an, als käme es aus einem 70er-Jahre-Film. Wenn "The Weird Kidz" eine Live-Action-Verfilmung wäre, wäre er vermutlich etwas besser, dass dies nicht die Intention war ist aber klar. Der Film weckt auf mehreren Ebenen Nostalgie. Tropen aus Coming-of-Age-Geschichten und Horrorfilmen werden effektiv genutzt, um den Zuschauer in den Bann zu ziehen. Die Handlung hat eine beruhigende Vertrautheit und ist voller lustiger Charaktere. Während die Dinge weiter eskalieren, kommen überraschend viele Emotionen zum Vorschein. Doch die Animation ist, wie man es von einem Spielfilm erwarten kann, der nur von zwei Personen, Passero und seiner Frau Hannah, animiert wird, eher begrenzter Natur. Es gibt einige sehr statische Hintergründe und einem allgemeinen Mangel an Details. Die Animation hebt ausdrucksstarke Augen hervor, die Neugier, Angst und Aufregung zeigen. Die Auswirkungen des wilden Trips vereinen sich in den letzten Augenblicken mit einer vielsagenden Aufnahmeserie.

Dies ist vielleicht der beste Teil von "The Weird Kidz". Es gibt ein Gefühl der Verbundenheit, das in den besten Coming-of-Age-Geschichten zu finden ist. In der Geschichte über das Erwachsenwerden und die Monster, die Nachts auftauchen, steckt eine berührende Erzählung über das Miteinander. Es wird in verschiedenen Beziehungen gesehen und kommt in "The Weird Kidz" auf unterschiedliche Weise vor. Leider setzt "The Weird Kidz" zu Beginn ein wenig zu sehr auf derbe Witze, animierte Nacktheit und Szenen mit dem trinkenden und rauchenden Teenager-Trio. Die Animation dürfte trotz ihres nostalgischen Charakters eher die Wenigsten ansprechen und so richtig "neu" ist die Geschichte dann unterm Strich auch wieder nicht. Eher eine Hommage an die "gute alte Zeit". Aber das reicht nicht.

5/10

Quellen:
Inhaltsangabe: Odin's Eye Animation
Poster/Artwork: ZP Studios

범죄도시4 - Beomjoedosi 4 - Beomjoe Dosi 4 - The Roundup: Punishment (2024)

https://www.imdb.com/title/tt27811040/

Ma Seok-do (Ma Dong-seok) und sein Ermittlerteam stoßen auf interessante Zusammenhänge zwischen einer illegalen Online-Glücksspielorganisation und einem App-Entwickler, der auf den Philippinen getötet wurde. Baek Chang-gi (Kim Moo-yul) verbreitet Angst und Schrecken, indem er dafür sorgt, dass Geschäftsleute entführt oder sogar getötet werden und regiert somit den koreanischen Online Glücksspielmarkt. Zusammen mit seinem Partner, dem das IT-Genie Chang Dong-cheol (Lee Dong-hwi), schmiedet er große Pläne. Um diese zu stoppen, muss Detective Ma eine ungewöhnliche Allianz eingehen.

Die "The Roundup"-Reihe hat sich so rasend schnell zu einer lächerlich-unterhaltsamen Detektivserie gemausert, es ist beinahe unglaublich. Der koreanische Megastar Don Lee lässt dabei zum vierten Mal in einer aktuellen Variation eines Bud Spencers die Fäuste fliegen und Verbrecher zu Boden gehen. "The Roundup" und "The Roundup: No Way Out", die ersten beiden Fortsetzungen von "The Outlaws" aus dem Jahr 2017, schienen einem platonischen Ideal der reinen Action-Filme jedes Mal ein wenig näher zu kommen. Und jetzt, mit Lee (alias Ma Dong-seok) und seinen Fäusten unter der Regie von Heo Myeong-haeng, einem Stuntchoreografen, der an Lees Durchbruch "Train To Busan" gearbeitet hat, kommt "The Roundup: Punishment", welcher unnötige Originalität minimiert und gleichzeitig auf herrliche Weise die Gelegenheiten für Lee, seine fleischigen Arme in Vorschlaghämmer zu verwandeln, maximiert.

Bis heute hat sich Detective Ma‘s äußerst engmaschiges Team von "Metro Investigations" mit Kredithaien, Entführern und Drogenhändlern auseinandergesetzt. Dieses Mal bringt sie der Messermord an einem jungen Koreaner auf die Spur eines Online-Glücksspielbetrugs, der von dem skrupellosen, messerfreudigen, verrückten Baek (Kim Moo-yul) auf den Philippinen betrieben wird. Baeks Chef, ein Arbeiter namens Chang (Lee Dong-hwi), der sich nicht damit zufrieden gibt, in seinem Casino-Imperium Unsummen einzustreichen und zu waschen, möchte seine eigene Kryptowährung auf den Markt bringen. All das sorgt für jede Menge Witze auf Kosten des verwirrten digitalen Dinosauriers Detective Ma.

Ma hört vielleicht, wie er die "Cloud" von "Cloud-Speicher" falsch mit "Menge" (Crowd") verwechselt, und stellt sich vor, dass eine Menschenmenge irgendwie daran beteiligt sein wird, seine Kontakte mit einem neuen Telefon zu synchronisieren, aber er ist kein Dummkopf: Es braucht einen klugen Kerl, um hier zu ermitteln. Nachdem er seine Task Force um ein paar Experten für Cyberkriminalität erweitert hat, widmet er sich mehr Besorgungen in seinem Steuerhaus, wie dem Herausreißen von Toren, dem Verwüsten von Flugzeugkabinen der ersten Klasse und dem Verbinden von Fingerknöcheln mit viel Weichgewebe. Die meisten seiner Gegner, insbesondere Baek, sind schlank und durchtrainiert und es ist eine Freude zu sehen, wie sie zu Brei zerschlagen werden.

Unterwegs trifft Ma wieder auf  Jang I-su (Park Ji-hwan), einen Kleinkriminellen mit einer Vorliebe für seine Designer-Handtasche und dem geheimen Wunsch, in die Truppe aufgenommen zu werden, den Ma amüsant ausnutzt. Aber die Handlung, die wie alle "The Roundup"-Geschichten einschließlich der (Aber Hallo!) vier weiteren in der Entwicklung sehr lose auf einem realen Fall basiert, ist nur ein Vorwand. Es sind die Fäuste von Ma, die von einem Bösewicht zum anderen krachen, ohne dass der Zuschauer zwischen den Begegnungen jemals zu lange warten müssen. Wenn mal eine nicht kämpferische Pause droht, etwas länger zu dauern, ersinnt Oh Sang-hos Drehbuch einen völlig unabhängigen Aufruhr, der gerade dann beginnt, als Ma zufällig verärgert vorbeigeht.

Heo Myeong-haeng erweist sich als äußerst effizienter Action-Regisseur, und DP Lee Sung-je hat ein untrügliches Gespür dafür, die Kamera dort zu platzieren, wo sie den Kontrast zwischen der Geschwindigkeit von Lees Bewegungen und der resignierten Stoizismus seines Gesichtsausdrucks am besten ausnutzen kann. Ganz zu schweigen davon, dass der clevere, bewegliche Bildausschnitt jede Menge Blut impliziert, ohne jemals direkt aufgeschnittene Halsschlagadern oder klaffende Brustwunden zu zeigen. Aber wenn es einen herausragenden Handwerker unter dem Strich gibt, dann ist es wahrscheinlich Sounddesigner Gong Tae-won, der es schafft, durchweg zufriedenstellende Schlaggeräusche zu fälschen, vermutlich indem er Rindfleischstücke von hohen Gebäuden fallen lässt und sie aufzeichnet, wenn sie auf den Boden fallen. 

Lee war einer der besten Charaktere in Marvels "Eternals", aber sein Streben zum Hollywood-Star hat dennoch das Charisma zunichte gemacht, das dieser speziell entwickelten, maßgeschneiderten Franchise zugrunde liegt. Weit entfernt von dem kichernden Vorbild von John McClane klingt Lees Vortrag weniger wie eine Verspottung als vielmehr wie eine leicht bestürzte Zurechtweisung. Er ist nicht böse auf seinen Gegner. Er ist enttäuscht. Das sollte er auch sein, wenn man bedenkt, dass die koreanischen Gesetze Schusswaffen so gut wie ausschließen und Messer das Nonplusultra ist, was man zu einer Schlägerei mitbringt. Und wenn es um Waffen geht, ist Don Lees Waffenshow alles, was jeder jemals brauchen wird.

7/10

Quellen: 
Inhaltsangabe: Capelight
Poster/Artwork: MarVista Entertainment

Love Lies Bleeding (2024)

https://www.imdb.com/title/tt19637052/

Die zurückgezogen lebende Fitnessstudio-Managerin Lou (Kristen Stewart) verliebt sich heftig in Jackie (Katy O’Brian), eine ehrgeizige Bodybuilderin, die auf dem Weg nach Las Vegas ist, um ihren Traum zu verfolgen. Doch ihre Liebe entfacht Gewalt, die sie tief in das Netz von Lous krimineller Familie zieht. Denn Lous Vater ist Waffenhändler und hat in der kriminellen Szene großen Einfluss. Ihre junge Liebe wird von einem düsteren Netz krimineller Machenschaften überschattet.

Rose Glass' kraftvoller Film "Love Lies Bleeding" ist gleichwohl sexy, brutal, gewalttätig als auch kinetisch. Lou (Kristen Stewart) lebt am Ende der Blütezeit der muskelbepackten Heldenära im Jahr 1989 (selbst den Tag könnte man exakt bestimmen) in einer dieser Städte mitten im Nirgendwo, die aussieht, als ob sie die Menschen in einem Kreislauf der Gewalt gefangen hält. Lou hat eine stadtbekannte Familie, da ihr Vater Lou Sr. (ein wunderbar zwielichtiger Ed Harris, dessen Aussehen an den Crypt Keeper erinnert) im Grunde der Verbrecherboss der Stadt ist. Als Besitzer eines Schießplatzes transportiert er Waffen über die Grenze und hat seine Feinde in einer nahegelegenen Schlucht beseitigt, möglicherweise sogar Lous Mutter. Lous Schwester Beth (Jena Malone) kämpft mit dem Schmerz der häuslichen Gewalt durch ihren schrecklichen Ehemann JJ (Dave Franco). Da kommt Jackie (Katy O’Brian), eine Bodybuilderin, die gerade auf dem Weg zu einem Wettkampf in Las Vegas einen Zwischenstopp einlegt, an, um zu trainieren. Sie ist mit nichts zu vergleichen, was Lou je gesehen hat. Sie verlieben sich und wechseln sich mit Steroidinjektionen und anderen anstrengenden körperlichen Aktivitäten ab. Die charismatische O’Brian spielt Jackie wie eine Superheldin und wird mit jedem Steroidschuss oder Lous Engagement für sie stärker, aber ihr Bruce Banner hat letztendlich auch eine dunkle Seite.

Auf den ersten Blick fühlt sich "Love Lies Bleeding" wie ein relativ geradliniger Noir-Film an, bei dem der Außenseiter Jackie fast in Entscheidungen stolpert, die nicht rückgängig gemacht werden können. Er wurde mit "Drive" und "Thelma & Louise" verglichen, aber auch mit anderen Filmen über Fremde, die in der kleinen Stadt festsitzen, in der sie eigentlich nur eine Nacht verbringen wollten. Während ein schockierender und blutiger Gewaltakt die Beziehung zwischen Jackie und Lou für immer verändert, nimmt "Love Lies Bleeding" richtig Fahrt auf und drängt seine Charaktere in immer engere Räume, aus denen Gewalt möglicherweise der einzige Ausweg ist. Aber er weicht ständig nach links aus, wenn man erwartet, dass es nach rechts ausweicht, und das auf unvorhersehbare Weise, die belebend sein kann.

Das liegt zum Teil daran, dass Rose Glass kein traditionelles modernes Noir geschaffen hat. Sie hat einen Film gemacht, der sich weniger an Genres wie die Femme Fatale orientiert, sondern vielmehr in eine neue Richtung explodiert und surrealer und unvorhersehbarer wird, wie ein völlig schiefgelaufener Trip. Einige der erzählerischen Explosionen des letzten Akts sind überbordernd, und Jackies Charakter verliert sich ein wenig im Dunst der Erzählrolle. Sie nutzt ihre körperliche Präsenz auf eine selbstbewusste Weise, ohne auffällig zu wirken. Glass vermeidet auch die Möglichkeit, stilisiert zu werden, und stößt in Bereiche vor, die man als übertrieben bezeichnen könnte, überschreitet aber nie diese Grenze. Sie hält den Film ganz bewusst düster, verschwitzt und dreckig, was die Substanz und den Einsatz erheblich steigert. 

Natürlich hilft es, dass die sonst so großartige Kristen Stewart hier genau weiß, was sie zu tun hat. Sie spielt Lou nicht als Verliererin mit großen Augen, die nur versucht, ihrem Leben zu entfliehen, sondern als eine starke Stimme, die durch ihre Liebe zu Jackie noch lauter wird. Es ist wichtig, dass Lou in dieser Geschichte kein Opfer ist, und Stewart trifft eine Figur, die gleichzeitig selbstbewusst und verletzlich ist. Sie ist die Putzfrau und es passt ungemein, wie sehr sich "Love Lies Bleeding" darauf konzentriert, wie Gewalttaten sehr praktische Folgen haben, die jemand aufräumen muss. Es ist eine großartige Leistung. In "Love Lies Bleeding" geht es aber prinzipiell um Besessenheit. Besessenheit von all den Dingen, die Menschen ein Gefühl von Macht verleihen, insbesondere von Waffen und Muskeln. Glass stellt Charaktere mit klaren Zielen vor - Jackie will gewinnen, Lou will Jackie, ihr Vater will Macht usw. - und dann lässt sie sie in zunehmend skurrilen Wendungen der Erzählung gegeneinander antreten. Das Besondere daran ist, wie viel Kontrolle Glass trotz des Chaos auf ihr Filmemachen behält. Auch wenn diese Charaktere praktisch in den Himmel fliegen, hat Rose Glass die vollständige Kontrolle, untermalt von der phänomenalen Partitur von Clint Mansell. Einige der kühn gesetzten Szenen landen nicht ganz, vor allem im hektischen Schlussakt, aber das ist ein kleiner Kritikpunkt für einen Film, der bestätigt, dass Glass ein großes Talent mit einer kompromisslosen Vision ist.

8/10

Quellen:
Inhaltsangabe: A24
Poster/Artwork: A24/Lobo Films

범죄도시3 - Beomjoidosi 3 - Beomjoe Dosi 3 - The Roundup: No Way Out (2023)

https://www.imdb.com/title/tt21364552/

Es scheint ein ganz normaler Tag für Detective Seok-do Ma (Dong-seok Ma) von der Major Crimes Unit in Geumcheon-gu zu sein: Nach dem er ein paar Kleinkriminelle vermöbelt hat, muss er mal wieder zum Rapport bei seinen Chefs antreten, die seine unkonventionellen Methoden insgeheim bewundern, aber natürlich nicht gutheißen dürfen. Da werden Ma und seine Kollegen plötzlich zum Leichenfund einer jungen Frau gerufen. Die Pathologie sagt, sie wäre an einer Überdosis der neuen Modedroge Hiper gestorben. Ma will herausfinden, wer das Zeug unter die Leute bringt und landet dabei in einem von Mitgliedern der japanischen Yakuza frequentierten Nachtclub. Als ob das nicht schon heikel genug sei, scheint auch noch der Polizist Sung-chul Joo (Joon-hyuk Lee) in den Fall verwickelt zu sein. Mas Ermittlungen werden durch ihn nicht gerade erleichtert und bald muss sich der Cop durch einen wahren Dschungel von Korruption kämpfen...

Ein Actionfilm braucht viele bewegliche Teile, damit er funktioniert. Choreografie, Kameraplatzierung und Schnitt müssen alle synchron sein, und Sie brauchen Menschen, die wissen, was sie vor und hinter der Kamera zu tun haben. Aber das vielleicht wichtigste Element besteht darin, den Actionstil eines Films mit den übermenschlichen Fähigkeiten seiner Stars in Einklang zu bringen. Und es gibt keine bessere Synergie zwischen den Kampfszenen eines modernen Action-Franchise und seinem Star als die Kombination aus dem koreanischen "The Roundup"-Franchise und dem stämmigen Star Ma Dong-seok.

Ma, auch bekannt als Don Lee, hat seinen Charme, seine komödiantische Darbietung und seinen baumstammähnlichen Bizeps zum Beruf gemacht. Er ist quasi der Bud Spencer Koreas. Nach Jahren des Erfolgs in der koreanischen Filmindustrie erlangte er mit seiner hervorragenden Nebenrolle in "Train To Busan" internationale Aufmerksamkeit, was dazu führte, dass Hollywood anrief und er die Rolle des Gilgamesch in "Eternals" spielte. Seine Karriere hat mit den "The Roundup"-Filmen, einem Action-Thriller-Franchise, in dem Ma den knallharten Detektiv Ma Seok-do spielt, neue Höhen erreicht. Mit "The Outlaws" etablierte sich das Franchise quasi aus dem Stand, der zweite Teil, "The Roundup", war Koreas umsatzstärkster inländischer Film im Jahr 2022, und der neu veröffentlichte dritte Film, "The Roundup: No Way Out", könnte der bisher beste im Franchise sein. Der vierte Film läuft aktuell auf dem FantasyFilmFest nights, viele weitere Folgen sind geplant. Regisseur Lee Sang-yong weiß genau, wie er alles hervorhebt, was Ma zu etwas Besonderem macht. Alle drei "The Roundup"-Filme nutzen seinen umwerfenden Körper voll aus, insbesondere in der Art und Weise, wie man ihn zum ersten Mal auf der Leinwand vorstellt. Jede Einleitung beginnt mit einer Szene des Chaos an einem öffentlichen Ort, wie einem Verkehrsunfall, der zu einer Schlägerei auf der Straße führt. Dann schneidet die Kamera auf Mas imposante Gestalt von hinten, lässt seine Schultern die gesamte Breite des Bildschirms einnehmen, während er nach vorne schreitet, um mit seinen Fäusten Gerechtigkeit zu üben und die Situation zu klären.

Ma, der 2018 Präsident der Korean Arm Wrestling Federation wurde, ist unglaublich charmant - selbst als knallharter Polizist ist er umgänglich, witzig, sympathisch und gelegentlich auf eine außerordentlich liebenswerte Art dämlich. Er geht selbstbewusst und warnt die Leute ständig davor, sich mit ihm anzulegen. Sein Körper kann vielleicht einen Rahmen füllen, aber sein Lächeln kann einen Raum füllen. Mas komödiantische Darbietung, sowohl in seinen Worten als auch in seinen Taten, trägt dazu bei, diese Filme von brutaler, unterhaltsamer Action zu rundum ausgelassenen, lustigen Filmen zu machen. In "The Roundup: No Way Out" trifft er auf eine Gruppe von Kriminellen, die eine gefährliche neue Droge ausprobieren, und bittet sie beiläufig, die Drogen in einen Ziploc-Beutel zu stecken, während er Fotos macht. Sie gehorchen roboterhaft, bevor sie merken, dass sie sich selbst belasten; Das ist die Kraft von Ma‘s physischer Präsenz und seinem Charisma. Wenn er mit Leuten konfrontiert wird, die ihn zur Strecke bringen wollen, reagiert er vor allem verärgert. Es ist, als würde er widerspenstige Kinder disziplinieren - die zufällig mit Waffen auf ihn losgehen und mit schmerzhaften Schlägen diszipliniert werden müssen.

Mit seinen 50ern hat Ma als Actionstar kein bisschen nachgelassen. Er bewegt sich für einen Mann seines Alters und seiner Größe überraschend schnell und schlägt härter zu als je zuvor. Und die "The Roundup"-Filme erkennen an, dass diese Schläge die eigentliche Hauptattraktion sind. Ma war einst selbst ein aufstrebender Boxer, und das zeigt sich an seinen geschmeidigen Bewegungen und seiner tadellosen Form. Er hat umwerfend große Fäuste und Arme und schlägt härter zu als jeder andere Actionstar. Während schon sein massiver Körperbau seine Kraft vermuten lässt, versteht es "The Roundup: No Way Out"-Regisseur Lee auch, Ma's einzigartige Eigenschaften hervorzuheben. Lees Kamera bewegt sich mit der Aktion und folgt den Schlägen, wobei sie die Schläge akzentuiert, um maximale Wirkung zu erzielen. Als Ma einen besonders großen Gegner stürzt, wackelt die Kamera, als ob es ein Erdbeben gäbe.

Zu der kinetischen Kameraführung kommt noch die sensationelle Foley-Arbeit von "The Roundup: No Way Out" hinzu, die jeden Schlag verstärkt - der kombinierte Effekt vermittelt das Gefühl, als würde Ma Bösewichte mit einem Lastwagen und nicht mit den Fäusten niederschlagen. Die Schläge treffen laut, aber das Entscheidende ist auch, dass die Fehlschüsse laut sind - wenn Fäuste oder Messer zucken, rauscht die Luft vor Wucht und Gefahr der Schläge. In der Serie gibt es den abgedroschenen Leitgedanken "guter Polizist, der durch lästige Menschenrechtsbedenken eingeschränkt wird", einschließlich eines Gags in "The Roundup: No Way Out", in dem Ma und ihre Kollegen sich kreative Möglichkeiten einfallen lassen, die Kamera abzudecken, während sie jemanden schlagen, den sie befragen. Diese Filme leben in der gemeinsamen Fantasiewelt vieler Polizeifilme, in denen Polizisten nur schlechte Menschen befragen, die jede Strafe verdienen, die sie bekommen. Wenn man die Geduld für diese archaische Idee aufbringt, wird man mit einer der besten Actionserien belohnt, die derzeit produziert werden.

Man muss sich die vorherigen "The Roundup"-Filme nicht ansehen, um "The Roundup: No Way Out" verfolgen zu können, aber das sollte man tun, denn sie sind einfach zu gut, umlinks liegen gelassen zu werden. Dabei ist auch jede Ausrede, Ma Dong-seok dabei zuzusehen, wie er Kriminellen schlägt, eine gute. Das war schon bei den Bus Spencer-Filmen so. Seine jahrelange Ausbildung als Filmstar und als Boxer zahlt sich in dieser Serie aus, und die Menschen hinter der Kamera wissen, wie sie diese optimal nutzen können. Wie diese Filme immer wieder zeigen, ist das ein Erfolgsrezept.

7/10

Quellen: 
Inhaltsangabe: Capelight
Poster/Artwork: MarVista Entertainment

Wish (2023)

https://www.imdb.com/title/tt11304740/

Asha (Stimme im Original: Ariana DeBose), ein 17 Jahre altes sowie durch und durch optimistisches Mädchen mit einem scharfen Verstand und einer großen Hingabe an ihre Lieben, lebt im sogenannten Königreich der Wünsche, in dem tatsächlich buchstäblich jeder Wunsch in Erfüllung gehen kann. In einem Moment der Verzweiflung schickt sie einen Wunsch in Richtung Himmel, der von einer kosmischen Kraft beantwortet wird: einem kleinen Ball aus unendlicher Energie namens Star (Alan Tudyk). Obwohl Star ein kleiner Unruhestifter ist, begibt er sich mit Asha und ihrer Ziege Valentino (auch Alan Tudyk) auf eine abenteuerliche Reise durch unterschiedliche Welten, um ihre Gemeinschaft zu retten. Gemeinsam stellen sie sich mit dem bösen König Magnifico (Chris Pine) dem größten aller Feinde und beweisen, dass der Wunsch einer entschlossenen Person in Verbindung mit der Magie der Sterne Wunder bewirken kann...

Disneys "Wish" ist das aggressivste Stück Disney-Propaganda seit Jahren. Sicher, das sind sie bis zu einem gewissen Grad alle, aber Filme wie "Der König der Löwen" oder sogar "Encanto" stehen als Geschichten für sich, während "Wish" sich stärker mit der Kraft der Vorstellungskraft verbindet und das mehr als alles, was das Unternehmen jemals produziert hat. Es sind nicht nur die zahlreichen Anspielungen auf bspw. "Peter Pan" über "Mary Poppins" bis hin zu "Bambi" , sondern auch das Gefühl, dass es in der gesamten Produktion darum geht, Merchandise an den Mann zu bringen. "Wish" wirkt wie ein Werbespot für die Veranstaltung zum 100-jährigen Disney-Jubiläum. Ein paar sehr starke Musiknummern bringen "Wish" schließlich nach einem rockigen Vorprogramm auf die Bühne, aber das größte Problem hierbei ist, dass der Film am Ende etwas ist, was wahre Magie niemals sein kann: Unvergesslich.

"Wish" spielt in einer undefinierten Ära - obwohl die Macher schon vor langer Zeit argumentiert haben, dass dies der Ursprung des "Wunschsterns" von Disneys Ruhm sei - und spielt an einem Ort namens Rosas, einem Schauplatz, der trotz der attraktiven Animation völlig undefiniert ist das CGI-Dimension mit Techniken verbindet, die eher handgezeichnet aussehen. Asha (Ariana DeBose) ist eine 17-Jährige, die kurz vor einem Vorstellungsgespräch für eine Lehrstelle beim geliebten König Magnifico (Chris Pine) steht. Der König ist der Hüter der Magie in Rosas, ein Mann, der die Wünsche seiner Herde entlocken kann, indem er sie in einer Kammer hoch über der Stadt hält und in einer Zeremonie einen Wunsch auswählt, um ihn wahr werden zu lassen. Asha hofft, dass ihr 100-jähriger Großvater Sabino (Victor Garber) seinen Wunsch endlich erfüllt bekommt, doch sie muss feststellen, dass Magnifico nicht gerade großartig ist. Er ist eher ein Sammler von Wünschen als ein Geber, und der interessanteste thematische Aspekt von "Wish" handelt davon, wie Menschen, die der Welt etwas versprechen, bei der Erfüllung dieser Versprechen manipulativ vorgehen können.

Natürlich ist Asha nicht nur ein gewöhnliches Mädchen, das von der absoluten Korruption absoluter Macht erfährt - sie wird selbst zu einer magischen Figur, als ein Wunschstern ihr Fähigkeiten verleiht, die sie zur Anführerin ihres Volkes machen. Asha wünscht sich buchstäblich einen Stern, der herunterkommt, um Chaos zu verursachen und Asha dabei zu helfen, eine Revolution zu starten. Die erste große Sequenz mit dem stillen Star - eine clevere Wahl, die sich wie etwas aus Studio Ghibli anfühlt und nicht wie der typisch anthropomorphe, übertriebene Stil von Disney - ist herausragend, wenn Waldbewohner nicht zum Leben erweckt werden, um Asha zu helfen, sondern um sie zu stärken. Die Idee ist, dass Wünsche nicht von anderen vereinnahmt werden sollten - sie sollten der Antrieb für uns sein, zu lieben, zu lachen und zu leben. Und als Asha erkennt, dass der Stern in ihr ist, kann sie das Böse besiegen. Eine von Alan Tudyk gesprochene Ziege hilft da sehr. Die Songs von Dave Metzger, Julia Michaels und Benjamin Rice werden wahrscheinlich kein Hit, aber es gibt ein paar Nummern, die dank cleverer musikalischer Komposition und thematischer Stoßrichtung funktionieren. Das Ermächtigungslied im Wald nach der Suche nach dem Wunschstern ist in der Erzählweise etwas wirr - ist sie der magische Stern oder wurde ihr etwas geschenkt? –, aber es ist verspielt und fesselnd auf eine Art und Weise, wie es der Film nur selten zulässt. Den nötigen Auftrieb erhält der Film gegen Ende auch durch eine weitere Gruppennummer, in der Ashas Verbündete über das singen, was sie jetzt wissen. 

Doch die Wurzel des Gesamtproblems bei "Wish" ist, dass alles so stark verarbeitet ist, fast wie eine KI-Version eines Disney-Animationsfilms, der nicht mehr Wünsche, sondern mehr verkaufbare Gegenstände anpreisen soll. Die Maschine, die Disney ist, fühlt sich in den 2020er Jahren zunehmend wie generiert an - und die Wahrheit ist, dass bei Projekten wie "Strange World" die Familien nicht auftauchen, wenn sie vom Plan abweichen -, aber dieses hier hat ein geradezu lockendes "Komm schon, kauf dir das noch, das ist süß!". Die böse Farbpalette von Magnifico ist grün, als würden die Macher nicht nur Politiker, sondern auch geldorientierte Führungskräfte als Feinde darstellen, was angesichts eines Unternehmens, das in letzter Zeit eher eine Industrie als ein künstlerisches Unterfangen ist, reichlich zynisch ist. Und das ist das Entmutigende an "Wish". Das Gute entsteht aus künstlerischen Unternehmungen, nicht aus fokussierter Nostalgie - aber die besten Animationsfilme werden immer von einem weniger hohlen Ort kommen als "Wish". Dieser Wunsch scheint nicht vom Himmel gefallen zu sein, sondern wurde von einem Produzentenbüro mit Blick auf die höchste Gewinnspanne ins Leben gerufen. Er weckt den Wunsch nach etwas, das sich menschlich und wahr anfühlt.

5,5/10

Quellen: 
Inhaltsangabe: Disney
Poster/Artwork: Disney

Invincible, Season 02

https://www.imdb.com/title/tt6741278/

Adaption des gleichnamigen Comics um einen 17 Jahre alten Teenager namens Mark, dessen Vater von einem anderen Planeten stammt und über Superkräfte wie Superman verfügt. Mark soll die Erde beschützen, doch muss dazu erst einmal seine Kräfte richtig kennenlernen und sich mit deutlich erfahrenen, ziemlich brutal vorgehenden Gegnern messen. 

https://www.imdb.com/title/tt14556072/

2.1 Eine Lektion für dein nächstes Leben (A Lesson For Your Next Life)

Auf einer zerstörten alternativen Erde, auf der Mark sich auf die Seite von Nolan stellte, entkommt der Wissenschaftler Angstrom Levy durch ein mysteriöses Portal. Einen Monat nach Nolans Weggang kämpft Mark weiterhin mit dem Verrat seines Vaters, während er seinen Pflichten als Invincible nachkommt. Cecil ernennt den wiederbelebten Unsterblichen zum Nachfolger von Rudy als Anführer der Wächter und fügt ihren Reihen einen neuen Helden namens Bulletproof hinzu. Die Maulers entkommen dem Gefängnis mit Hilfe ihrer Version von Angstrom, der sie damit beauftragt, ein Gerät zu bauen, das in der Lage ist, die Erinnerungen verschiedener alternativer Universumsvarianten seiner selbst auf ihn zu übertragen, damit er ihr kollektives Wissen nutzen kann, um die Technologie der Erde voranzutreiben und andere Planeten zu retten. Cecil schickt Mark, um die Maulers zu stoppen, als sie mit dem Prozess beginnen, und zwingt Angstrom, seine multiversalen Kräfte zu nutzen, um Varianten der Maulers zu beschwören, die Mark gegen seinen Willen beinahe töten würden. Angstrom bricht die Übertragung vorzeitig ab und verursacht eine Explosion, die Mauler, Mark und ein schrecklich vernarbter Angstrom überleben. Durch die Erinnerungen seiner Varianten an ihre Versionen von Invincible und Omni-Man in den Wahnsinn getrieben, schwört Angstrom Rache an Mark und entkommt. - 8/10

https://www.imdb.com/title/tt14799482/

2.2 In etwa sechs Stunden verliere ich meine Unschuld an einen Fisch (In About Six Hours, I Lose My Virginity To A Fish)

Während seines Abschlusses besiegt Mark Doc Seismic und seine Magmaniten. Im Laufe des Sommers wächst die Spannung zwischen ihm und Debbie, als ihr klar wird, dass er nur seine Arbeit als Invincible fortsetzt und für Cecil arbeitet, um Nolans Erbe zu vermeiden. Sie konfrontiert Cecil, erfährt dabei, dass Donald lebt, und bricht später zusammen, weil sie ständig an Nolan erinnert wird. Nachdem sie ein unbebautes Grundstück in einen Park umgewandelt hat, streitet Eve mit ihrem Vater, weil sie glaubt, dass er nicht akzeptieren kann, dass sie mit ihren Kräften helfen kann. Der Park stürzte jedoch ein, weil er auf instabilem Boden errichtet wurde, obwohl es keine Verluste gab. Der blinde Marsianer, der den Platz des Astronauten Rus Livingston eingenommen hatte, lässt sich vom ursprünglichen Guardian-Mitglied Martian Man dazu inspirieren, der Superheld Shapesmith zu werden und sich den aktuellen Guardians anzuschließen. Nachdem er Darkwing II begegnet und besiegt hat, beauftragt Cecil Mark, die Atlanter für den Tod des ursprünglichen Wächtermitglieds Aquarus zu besänftigen. Inmitten einer Kampfprobe kämpft Mark gegen einen Kaiju, wird jedoch durch dessen Brüllen verletzt. Dennoch rettet er die Atlantier gegen Cecils Befehl davor. Angstrom reist zu einer anderen Erde, wo Mark von der GDA gefangen genommen wurde, um Informationen darüber zu erhalten, wie er seine eigene Erde besiegen kann. - 8/10

https://www.imdb.com/title/tt15057062/

2.3 Allen, der Außerirdische (This Missive, This Machination!)

In Rückblenden wurde Allens Heimatwelt Unopa von den Viltrumiten angegriffen, was dazu führte, dass sich sein Volk der Koalition anschloss, um sie aufzuhalten, und ihn zum stärksten Unopan heranzüchtete. In der Gegenwart bespricht Allen seine Erkenntnisse von der Erde mit der Koalition und erklärt, dass Mark nicht mit Viltrum verbunden ist und Nolan die Erde verlassen hat. Trotz der Skepsis mehrerer Mitglieder unterstützt Koalitionsführer Thaedus Allen und glaubt, dass sie einen Vorteil haben, bevor er ihn heimlich damit beauftragt, einen Viltrumiten-Maulwurf in ihren Reihen aufzuspüren. Als Allen jedoch von drei Viltrumiten angegriffen wird, die Informationen über Mark, die Erde und Nolan verlangen, beendet Thaedus heimlich seine Lebenserhaltung. Gleichzeitig besucht Mark das College und trifft auf einen gestaltwandelnden insektoiden Außerirdischen vom Planeten Thraxa, der behauptet, sein Volk sei in Gefahr. Bei seiner Ankunft trifft Mark unerwartet auf Nolan, der zum Herrscher von Thraxa geworden ist. Debbie schließt sich einer Selbsthilfegruppe für Superhelden-Ehepartner an, wird jedoch vom Witwer des ursprünglichen Guardian-Mitglieds Green Ghost, Theo, angesprochen, weil er zuvor mit Omni-Man verheiratet war, und geht beschämt. - 8/10

https://www.imdb.com/title/tt15268934/

2.4 Es ist eine Weile Her (It’s Been A While)

In Rückblenden flog Nolan ziellos durch den Weltraum, nachdem er die Erde verlassen hatte. Während er über Selbstmord an einem Schwarzen Loch nachdachte, rettete er stattdessen ein thraxanisches Schiff, das hineingezogen wurde, und wurde zu ihrem Herrscher ernannt. In der Gegenwart wird Marks anhaltende Wut auf Nolan noch schlimmer, als er von Nolans neuer Frau Andressa und ihrem gemeinsamen Kind erfährt. Nolan versteht die Gefühle seines Sohnes und bittet ihn dennoch um Hilfe beim Schutz von Thraxa, doch drei viltrumitische Soldaten treffen ein. Als er Andressa und ihren Sohn in Sicherheit bringt, erfährt Mark von ihr, dass Nolan seine Taten wirklich bereut hat und ihn liebt. Die Graysons besiegen die Soldaten, werden jedoch schwer verwundet. Anschließend wird Nolan gefangen genommen und zur Hinrichtung nach Viltrum zurückgebracht, während Kregg, ein hochrangiger General der Viltrumiten, Mark mit Nolans ursprünglicher Mission beauftragt, die Erde auf ihre Invasion vorzubereiten, sonst zerstören sie sie. Unterdessen akzeptiert Debbie, dass ihre Beziehung zu Nolan eine Lüge war, akzeptiert seine Einnahmen durch Cecil nicht mehr und wirft seine Bücher weg. An anderer Stelle entdeckt Donald Beweise für seinen Tod. Da er den Verdacht hat, dass er kein Mensch sein könnte, sticht er sich testweise in den Unterarm. Zunächst erleichtert, als er rotes Blut sah, bemerkt er dann, dass er die Messerspitze verbogen hat. - 8/10

https://www.imdb.com/title/tt27566321/

2.5 Das muss ein Schock für dich sein (This Must Come As A Shock)

Nach dem Angriff der Viltrumiten hilft Mark zwei Monate lang Thraxa beim Wiederaufbau, bevor er mit seinem Bruder zur Erde zurückkehrt. Beim GDA stellt Donald Cecil wegen seiner Leiche zur Rede. Cecil verrät, dass er Donalds Gehirn erfolgreich geborgen und in ein Roboter-Endoskelett eingesetzt hat. Die Wächter entdecken ein Marsschiff auf dem Weg zur Erde, was Shapesmith dazu veranlasst, seine Identität und die bevorstehende Sequid-Invasion preiszugeben. Nachdem Eve sich mit Rex‘ Ermutigung wieder zum Heldentum bekannt hat, rekrutiert Cecil sie und Mark, um gemeinsam mit den meisten Wächtern die Invasion zu vereiteln, doch sie sind überwältigt. Gleichzeitig konfrontieren die verbleibenden Guardians-Mitglieder Rex, Dupli-Kate und Shrinking Rae die Lizard League, nachdem sie eine Militärbasis erobert haben, um deren Atomraketen freizukaufen. Dies führt zu Kates offensichtlichem Tod, Rae wird verschlungen und Rex verliert eine Hand und wird mit vorgehaltener Waffe festgehalten von King Lizard. Im Nachspann erholt sich Allen von seinen Verletzungen, obwohl Thaedus seine Lebenserhaltung beendet hat, und ist so stark wie ein Viltrumit geworden. Thaedus enthüllt, dass er ein Viltrumit-Rebell ist und beauftragt Allen, Mark zu rekrutieren, um die Koalition gegen das Viltrumit-Reich zu unterstützen. - 9/10

https://www.imdb.com/title/tt27566329/

2.6 Es ist nicht so einfach (It's Not That Simple)

Rex überlebt den Schuss und besiegt König Lizard, bevor er und Rae geborgen und wegen ihrer Verletzungen behandelt werden. Die Wächter entkommen den Sequids nur knapp und retten die echte Rus. Debbie beschließt, Marks Halbbruder großzuziehen und nennt ihn Oliver. Trotz ihres Misstrauens gegenüber Cecil akzeptiert sie ein Kindermädchen, das er eingestellt hat, um sich um ihn zu kümmern. Rick erholt sich von seinem Leben als Reaniman, bleibt aber von der Tortur traumatisiert. Die Beziehung zwischen Mark und Amber wird angespannt, als beiden klar wird, welchen Tribut Marks Arbeit als Invincible für ihr Leben gefordert hat. Eves Gefühle für Mark beginnen wieder aufzutauchen. Während Amber mit Eve spricht, spricht Mark mit Rosenbaum, der verrät, dass Nolan zuvor mehrere erfolglose Science-Fiction-Romane geschrieben hat, von denen Mark erfährt, dass sie möglicherweise die Schwächen von Viltrumites offenbaren. Er gibt die Informationen an Allen weiter, der ihm von Thaedus und der Haltung der Koalition gegen Viltrum erzählt. Rus kehrt nach Hause zurück, wird jedoch von einem in ihm verborgenen Sequid angegriffen und wieder in Besitz genommen. Ein geheilter und eingesperrter Nolan wird von General Kregg wegen seiner Loyalität gegenüber der Erde verhört. Angstrom kehrt zu seiner Heimat Erde zurück. - 8/10

https://www.imdb.com/title/tt27566495/

2.7 Ich gehe nirgendwohin (I'm Not Going Anywhere)

Mark und Amber besuchen eine Comic-Convention, aber er geht, um Rex zu helfen. Nachdem Cecil den Unsterblichen vorübergehend beurlaubt hat, kehrt Rudy als Anführer der Wächter zurück. Donald erfährt, dass er mehrfach gestorben ist und dass das Original angeordnet hat, die Erinnerungen zu löschen. Dennoch überwindet er später das Trauma und bringt Rick davon ab, Selbstmord zu begehen. Während eines Dates wird Mark mit der Viltrumiten Anissa konfrontiert, die ihn daran zu erinnern versucht, die Erde dem Viltrumitenreich beizutreten. Als Mark plötzlich aufbricht, um ein Kreuzfahrtschiff vor einem Kaiju zu retten, gesellt sich Anissa zu ihm und tötet es mühelos, wodurch die Passagiere gerettet werden. Obwohl Anissa die Schwäche der Erde beweist, gelingt es ihr nicht, Mark davon zu überzeugen, seine Mission zu erfüllen, und schlägt ihn heftig, bevor sie ihn schließlich verschont und sich auf den Weg macht, um Kregg Bericht zu erstatten. Inmitten dessen konfrontieren die Viltrumiten einen vorbeikommenden Allen, der eine Niederlage vortäuscht und sich gefangen nehmen lässt. Nach der Trennung von Amber wird Mark von Angstrom gerufen, der Debbie und Oliver als Geiseln genommen hat. - 8/10

https://www.imdb.com/title/tt27566497/

2.8 Ich dachte, du wärst stärker (I Thought You Were Stronger)

Mark kehrt nach Hause zurück, um Angstrom zur Rede zu stellen, während er Debbie und Oliver bedroht. Angstrom revanchiert sich, indem er Mark durch das Multiversum schickt, um ihn zu schwächen. Debbie versucht Angstrom davon zu überzeugen, Mark gehen zu lassen, aber er weigert sich, ermutigt durch die Erinnerungen an seine Varianten und die mörderischen Taten ihrer Marks. Debbie greift Angstrom an, der ihr den Arm bricht und sie schlägt. Mark kehrt zurück und kämpft wütend über die Verletzungen seiner Mutter in mehreren Dimensionen gegen Angstrom, bevor er ihn zu Tode schlägt und in einer trostlosen Dimension strandet. Bestürzt über seine Taten wird Mark schließlich von einer zukünftigen Inkarnation der Wächter aus seiner eigenen Dimension gefunden und nach Hause geschickt. Bevor Mark geht, gesteht ihm die zukünftige Eva ihre Gefühle. Der Unsterbliche entdeckt, dass die ursprüngliche Kate lebt und sich versteckt, und vereint sich wieder mit ihr, während zwei Archäologen das Grab von Ka-Hor freilegen. Auf Drängen ihres zukünftigen Ichs trifft sich Mark mit Eve, ist jedoch nicht in der Lage, seine gegenseitigen Gefühle für sie zuzugeben. Allen wird in ein Viltrumite-Gefängnis gebracht, in dem Nolan festgehalten wird, und schlägt vor, sich dem Kampf gegen sie anzuschließen. Nolan offenbart seine Schuld für seine Taten und gibt zu, dass er seine Frau vermisst. - 8/10

Quellen: 
Inhaltsangabe: amazon Video
Poster/Artwork: amazon Video