Die Geschichte des Kinos ist ein ständiger Wandel und die Technik entwickelt sich immer weiter. Manny Torres (Diego Calva), ein ehrgeiziger Schauspieler und Sohn mexikanischer Einwanderer, erlebt diesen Fortschritt hinter den Kulissen der Traumfabrik mit eigenen Augen. Doch es bahnt sich eine tiefe Krise für etablierte Stars wie Jack Conrad (Brad Pitt) oder aufstrebende Sternchen wie Nellie LaRoy (Margot Robbie) an, denn der Tonfilm steht vor der Tür. Die größten Stars der Branche müssen um ihre Karriere fürchten, während Jazz, opulente Partys, Sex, Drogen und Alkohol Hollywood immer noch immer fest im Griff haben. Die Epoche, in der das Kino das Sprechen erlernt hat, ist für viele Schauspieler*innen eine Zeit des Abschieds. Vor allem, wenn es mit dem Geld knapp wird, können es auch Publikumsmagneten wie Nellie LaRoy nicht vermeiden, sich mit fadenscheinigen Gestalten einzulassen – und plötzlich geht es nicht nur vor der Kamera um Leben und Tod...
Wenn man einen Film von Damien Chazelle anschaut, erkennt man vor allem eines: er ist besessen von dem Streben nach Perfektion. Ob es darum geht, ein makelloses Tempo zu finden, ins Weltall zu rasen oder in Hollywood groß rauszukommen - seine Filme zeigen Figuren, die bereit sind, physische und emotionale Qualen zu ertragen, um die Ziellinie zu erreichen. Wenn "La La Land" sein weitsichtiger, sentimentaler Blick auf die Filmmaschine war, fühlt sich "Babylon" wie ein sehr bewusster Gegenentwurf zu den Kritiken an diesem Film an. "Babylon" ist ein großer, verrückter, chaotischer, glorreicher Film. Er wirft einen augenöffnenden, beunruhigenden, manchmal ehrfürchtigen und manchmal erschreckenden Blick auf Hollywood in den späten 1920er und frühen 1930er Jahren und zeigt eine große Gruppe von Charakteren, deren Leben sich während ihrer Zeit in der Filmindustrie drastisch verändert. Es ist ein aufwändiges Stück aus den 1920er Jahren, in dem es darum geht, dass die Bilder auf der Leinwand, die sich wie Magie anfühlen, in Wirklichkeit das Produkt unglaublich harter Arbeit, geplatzter Träume und einer Menge Glück sind. In mehreren Sequenzen von "Babylon" wird deutlich, wie viel Arbeit in zwei Sekunden Film steckt, sei es ein Feld mit Dutzenden von Statisten, die herumsitzen, während eine Kamera besorgt wird, oder die schwierige Perfektion, die bei Tonaufnahmen erforderlich ist. Diese beiden ausgezeichneten Szenen erinnern uns daran, dass nichts davon einfach ist, auch wenn es so aussieht, als würde es Spaß machen. Der Film versucht, in drei Stunden so viel zu erreichen, dass man das Gefühl haben könnte, er sei ein unhandliches Sammelsurium von Widersprüchen und widersprüchlichen Tönen, aber für diejenigen, die sich auf die Wellenlänge des Films einlassen können, ist er unglaublich. Es ist selten, dass sich ein Film mit einem so großen Budget so ehrgeizig und aufregend einzigartig anfühlt, und aus diesem Grund ist Damien Chazelles neuester Film es wert, gefeiert zu werden. "Babylon" ist eine Komödie und eine Tragödie, ein Traum und ein Albtraum, ein Liebesbrief an das Kino und eine Verurteilung desselben zugleich.
Selbst diejenigen, die sich nicht mit der Geschichte oder der Botschaft von "Babylon" anfreunden können, werden zugeben, dass der Film ein visuelles Fest ist. Der Film sieht vom ersten bis zum letzten Bild fantastisch aus, mit bemerkenswerter Liebe zum Detail bei den Kulissen und Kostümen, dem beeindruckenden Ausmaß, der fantastischen Beleuchtung und dem Einsatz von Farben sowie der kinetischen, spannenden Kameraführung. Das alles zusammen ergibt ein durchweg abwechslungsreiches und aufregendes Bild, und es vergeht keine Szene, in der es nicht etwas Schönes - oder auch Magenumdrehendes - zu sehen gibt. Damien Chazelle hat schon früher spektakulär aussehende Filme gedreht, aber "Babylon" markiert einen aktuellen Höhepunkt in seiner Karriere, was Regie, Produktionsdesign und Kameraführung angeht.
Brad Pitt und Margot Robbie liefern jeweils zwei der besten Leistungen ihrer gesamten Karriere ab und sind magnetisch, wann immer sie auf der Leinwand zu sehen sind. Neben ihnen spielt Diego Calva die Hauptfigur des Films und ist genauso großartig wie seine berühmteren Kollegen. Dass Calva weniger berühmt ist, kommt dem Film ebenfalls zugute, denn seine Figur Manny ist ebenfalls neu in der Filmindustrie. Jean Smart, Jovan Adepo und Li Jun Li glänzen in Nebenrollen, und auch sonst gibt es eine Menge lustiger Auftritte von Leuten, die nur in ein oder zwei Szenen zu sehen sind, darunter Tobey Maguire, Samara Weaving und Olivia Wilde.
"Babylon" springt zudem mit bemerkenswerter Geschwindigkeit zwischen Komödie und Tragödie hin und her. Es ist ein Film über unverschämtes Verhalten und spektakuläre Partys, gefüllt mit absurden Anblicken und ekelhaftem Humor. Komisch sind auch die Schwierigkeiten des Filmemachens, wobei viele ausgedehnte Sequenzen, die den Wahnsinn hinter den Kulissen zeigen, urkomisch und unterhaltsam sind. Dennoch vergisst der Film nie die Schattenseiten der Branche, und für jeden Moment der Heiterkeit oder des Humors gibt es auch einen der Verzweiflung oder des Grauens. Der Film nimmt sich die Zeit, die Tragödie zu zeigen, wie Hollywood Menschen verschlingen und wieder ausspucken kann, und da man so viel Zeit mit den Charakteren verbringt, ist es leicht, sich mit ihnen zu identifizieren, so dass einige ihrer tragischen Schicksale noch härter getroffen werden, wenn Babylon beschließt, ernst zu werden.
So wie der Ton von "Babylon" zwischen lustig und traurig hin und her springt, so springt auch der Film sehr viel zwischen den Genres hin und her. In erster Linie lässt er sich als Komödie/Drama definieren, aber aufgrund der wilden Wendungen, die die Geschichte nimmt, fühlt es sich auch so an, als ob der Film zu vielen anderen Genres gehört. Zeitweise ist er rasant und spannend, wie ein Thriller. Wenn die Geschichte düsterer wird, kommen Elemente aus dem Krimi-Genre hinzu, und eine längere Sequenz mit Tobey Maguires beunruhigendem Charakter lässt Babylon vorübergehend wie einen Horrorfilm wirken. Der Wechsel zwischen den Genres sorgt für Spannung und Überraschungen und ist ein wichtiger Grund dafür, dass "Babylon" so langatmig sein kann.
"Babylon" verurteilt zwar die Filmindustrie, feiert aber auch die Macht des Films. Zunächst scheinen diese Verurteilung und diese Feier im Widerspruch zueinander zu stehen. Während die Industrie den Menschen weh tut, sprechen die Figuren darüber, wie wichtig Filme für sie und ihr Publikum sind. Es ist ein Triumph, endlich eine besonders schwierige Einstellung zu bekommen. In einigen Szenen, die im Kino spielen, bewundern die Figuren die bahnbrechenden Filme, die sie sehen. "Babylon" zeigt, dass dem Kino ein Zauber innewohnt, und dass das Endprodukt ein großartiges Erlebnis sein kann. Es ist eine Branche, in der Opfer gebracht werden: einige verständlich, aber viele unentschuldbar. "Babylon" fordert sein Publikum heraus, indem er es dazu bringt, sich mit den Wundern des Films und den Schrecken des Filmemachens auseinanderzusetzen, und stellt dabei eine ähnliche Frage wie die, die im Mittelpunkt von "Whiplash" steht: Wenn große Kunst Hingabe und Opfer erfordert, wie viel ist dann zu viel?
Vieles in "Babylon" spitzt sich in seinem kühnen, bizarren und kraftvollen Ende zu. Der Film rechnet mit der Vergangenheit, der Gegenwart von "Babylon" und der Zukunft ab, alles auf einmal durch eine Reihe von hyper-geschnittenen, bittersüßen Montagen. Der Film blickt gleichzeitig zurück und nach vorne und kann auf die bestmögliche Weise überwältigend wirken. In den letzten Momenten des Films kollidieren Verurteilung und Feier des Kinos heftig miteinander. Es fühlt sich unerwartet und seltsam an, passt aber gleichzeitig auch perfekt zum Rest von "Babylon". In der besten Szene mit Jean Smarts Figur spricht sie darüber, dass Filme jeden überleben werden, der an ihnen gearbeitet hat. Die Endsequenz von Babylon ist eine Erweiterung dieser Aussage, die die Gefühle ihrer Figur visuell und visuell wiedergibt.
8,5/10
Quellen:
Inhaltsangabe: Paramount Pictures
Keine Kommentare:
Kommentar veröffentlichen