Predator: Badlands (2025)

https://www.imdb.com/de/title/tt31227572/

Ein noch junger Predator namens Dek (Dimitrius Schuster-Koloamatangi) wird von seinem eigenen Clan verstoßen. Die anderen sehen in ihm keinen starken, furchtlosen Krieger heranwachsen. Damit ist er für die Gemeinschaft wertlos, da niemand glaubt, dass Dek eine glorreiche Zukunft bei der Jagd bevorsteht. Fortan muss er also alleine auf einem abgelegenen Planeten klarkommen. Doch dort bleibt er nicht lange alleine. Dek stößt auf die Androidin Thia (Elle Fanning), mit der er eine unverhoffte Verbündete findet. Von nun an gehen die beiden also gemeinsam auf die Jagd und müssen sich schließlich auch einer scheinbar übermächtigen Bedrohung stellen...

Nachdem Regisseur Dan Trachtenberg mit "Prey" einen Riesenhit landete (mit dem nach "Predator: Upgrade" von Shane Black, dem vierten Eintrag im "Predator"-Franchise wohl keiner mehr gerechnet hätte), übernahm er nicht nur das Ruder für den animierten Eintrag "Predator: Killer Of Killers", sondern durfte gleich noch mit "Predator: Badlands" völlig neues Terrain betreten. "Predator: Badlands" ist nicht nur der neueste Eintrag in einem Franchise voller ikonischer Actionfilme und cooler Effekte - er ist die vielleicht sogar erfrischendste Variation, die der Trophäenjäger jemals durchgemacht hat. Mit Trachtenberg am Steuer wagt sich der Film als erstes überhaupt in der Reihe an die Geschichte eines jugendlichen Predators namens Dek, dessen emotionale Reise dem Werk eine neue Tiefe verleiht, ohne die ureigenen Reize des Originals von 1987 zu verspielen.

Dimitri Schuster-Koloamatangi als der Predator Dek ist bemerkenswert: Trotz aufwendiger Masken versteht er es, Facetten wie Verletzlichkeit und Stolz in die Figur zu integrieren, die bisher kein Predator-Protagonist erreichte. Doch die wahre Entdeckung ist Elle Fanning - sie überzeugt in einer Doppelrolle als charmante Androidin Thia und deren kaltblütige "Zwillingsschwester" Tessa mit großer darstellerischer Bandbreite. Fannings Performance ist das emotionale Herz des Films, und sie schafft es, eine fast schon liebevolle Chemie mit Dek zu entwickeln. Trachtenberg startet mit einem Survival-Abenteuer, das an Science-Fiction-Versionen von "Robinson Crusoe" oder, ja, "Cast Away" erinnert, doch schon bald wächst daraus ein pures Buddy-Drama zwischen dem jungen Predator und der Androidin - eine Dynamik, die dem Franchise bisher fremd war. Die Regieführung und insbesondere die Kameraführung profitieren von kühnen Ideen: Die Welt des Planeten Genna ist ein tödlicher Mikrokosmos, in dem Flora und Fauna als clevere Kreaturen stilisiert werden. Die Kamera fängt nicht nur die spektakulären Actionsequenzen ein, sondern auch die Details im mimischen Spiel der Protagonisten. Beeindruckend ist, wie der Film trotz digitaler Effekte nie steril wirkt, sondern haptisch bleibt.

Der Einsatz von Effekten ist kreativ und differenziert: Von organischem Napalm bis hin zur inszenierten Jagd auf den Kalisk, einen scheinbar unbesiegbaren Monstergegner, zeigen sich sowohl die praktischen als auch die digitalen Tricks in ihrer besten Form. Die Effektarbeit hebt sich von der Genre-Konkurrenz ab und scheut nicht vor mutigen Ideen, etwa wenn die Bedrohungen von Tieren durch clevere Interaktionen und einfallsreiches Design geprägt werden. Der Showdown bleibt weniger bombastisch als vergleichbare Monsterfilme der letzten Jahre und konzentriert sich auf die intime und kreative Konfrontation zwischen den Figuren. Die Filmmusik unterstreicht diese Atmosphäre subtil, bleibt aber zurückhaltend genug, niemals die Bilder zu übertönen. Sie greift das Predator-Thema der 80er mit modernen Motiven wieder auf und öffnet dabei auch neue emotionale Fenster - ein gelungener Brückenschlag zwischen Nostalgie und Innovation.

Im Vergleich zum Originalfilm von John McTiernan aus dem Jahr 1987 markiert "Predator: Badlands" einen mutigen Richtungswechsel: Wo einst knallharte Männlichkeit und Survival-Horror dominierten, stehen jetzt Themen wie Zusammenhalt, Empathie und Selbstfindung im Vordergrund - und das auf eine Weise, die, trotz des altbekannten Motivs, nie aufgesetzt wirkt. Die Dynamik zwischen Dek und Thia ist ein starker Kontrapunkt zum Duell Schwarzenegger vs. Predator, und gerade deshalb gelingen neue emotionale Höhepunkte und ein smarterer Umgang mit dem Mythos der "Yautja". "Predator: Badlands" ist damit so viel mehr als nur ein weiterer Predator-Film: Er nimmt die Franchise-Geschichte ernst, kreiert liebevoll Neues und zeigt, dass Weiterentwicklung und Herz auch im Blockbuster-Kino möglich sind. Für Fans des Franchise, wie für Neulinge ist dies der unterhaltsamste und gefühlvollste Ausflug seit dem Original - und vielleicht der erste, der dem Mythos wahrhaftig gerecht wird.

8/10

Quellen:

Inhaltsangabe: Filmstarts

Poster/Artwork: Twentieth Century Studios

Prey (2022)

https://www.imdb.com/title/tt11866324/

Es ist der Beginn des 17. Jahrhunderts: Naru (Amber Midthunder) gehört dem Stamm der Comanchen an. Naru wird eine Kriegerin, obwohl das in ihrer Kultur für Frauen untypisch ist. Für sie steht außer Frage, dass sie genau so gut, wenn nicht sogar besser als die jungen männlichen Krieger ist. Ihr Bruder Taabe (Dakota Beavers) soll der neue Anführer des Stammes werden und lernt eine Menge von seiner Schwester. Als der Stamm bedroht wird, macht sich Naru auf, die Bedrohung auszuschalten. Es wird ihre größte Prüfung, denn es stellt sich heraus, dass hochentwickelte außerirdische Wesen ihr Unwesen treiben, die technisch ausgeklügelte Waffen mitgebracht haben...  

 Nach dem eher mäßigen Erfolg von Shane Black's "The Predator" kehrt Regisseur Dan Trachtenberg mit "Prey" zu den Grundlagen des Franchise zurück. "Prey" spielt mehr als 250 Jahre vor Hollands erster Begegnung mit diesem "ugly motherfucker". In "Prey" landet der Predator (Dane DiLiegro) 1719 in den "Great Plains", mitten in der Heimat der Comanchen, um eine blutige Trophäenjagd zu veranstalten. Es ist ein faszinierender Ansatz, einen Bösewicht, dessen erstes Auftreten sich dadurch auszeichnete, dass er mit Leichtigkeit ein bis an die Zähne mit Waffen und Sprengstoff bewaffnete Gruppe Söldner zerfetzte, in eine Zeit zu versetzen, in der die Zielpersonen noch nicht einmal über diese Mittel verfügen. Aber es wäre ein Fehler, die Chancen der Comanchen zu unterschätzen. "Prey" verfolgt den Kampf um das Überleben des Stammes in einem rasanten Tempo, bei dem keine Gefangenen gemacht werden, während es gleichzeitig den Originalfilm ehrt und sogar zitiert.

Im Mittelpunkt des Konflikts der Comanchen mit dem Predator steht Naru (Amber Midthunder), ein Mädchen im Teenageralter, das von ihrer Familie und ihren Freunden verspottet wird, weil sie sich nicht damit zufrieden gibt, für den Rest ihres Lebens Wurzeln zu sammeln und Getreide zu ernten. Wie ihr Vater, der Stammeshäuptling (na klar), ist sie im Herzen eine Kämpferin und will den Übergangsritus der Comanche-Jäger erfüllen: etwas zu jagen, das sie jagt. Doch nicht einmal ihr Bruder Taabe (Dakota Beavers), der die Jäger der Comanchen anführt, hält das für möglich. Das nagt den ganzen Film über an Naru - zumal die Menschen um sie herum weiterhin über ihre offensichtlichen Fähigkeiten hinwegsehen - und es ist diese Frustration, die Amber Midthunders Darstellung der Figur antreibt. Narus Kampf darum, von ihrem Stamm als Kriegerin ernst genommen zu werden, ist ein starker roter Faden der sich durch den gesamten Film zieht, und das ist auch gut so, denn ihr Kampf ist der einzige, dem das Drehbuch viel Zeit widmet. Frühere "Predator"-Filme haben aus dem Zusammenspiel zwischen den Charakteren, die gemeinsam gegen den außerirdischen Jäger antreten, großartige Zusammenspiele gezeichnet, und die Entscheidung von "Prey", sich auf Naru zu konzentrieren und alle anderen auszuschließen, bedeutet daher, dass die Nebenfiguren ein wenig dünn gezeichnet sind.

Während Narus Geschichte beginnt, webt Trachtenberg Szenen ein, in denen sich der frisch angekommene Predator in der Nahrungskette nach oben arbeitet. Diese dienen einer doppelten Funktion: Sie demonstrieren seine Stärke und seinen technologischen Vorsprung und bauen gleichzeitig die Spannung im Vorfeld der ersten Begegnung mit der angehenden Comanche-Kriegerin auf. In diesen Episoden beginnt der Film auch, die Jagdstile von Naru und dem Predator zu unterscheiden, wobei das übermäßige Vertrauen des Predators auf seine Technologie die ersten Hinweise darauf liefert, wie er besiegt werden könnte. Im Vergleich dazu bemüht sich Trachtenberg, Narus Geheimwaffe hervorzuheben: kritisches Denken. Ob bei einer Rauferei mit den Jungen ihres Stammes oder als sie sich vor dem Predator versteckt, der sich seinen Weg durch die Ebenen bahnt, Naru hört immer zu und bemerkt, dass sie einen Verlust oder Rückschlag als Chance zum Lernen nutzen muss. Das ist ein entscheidender und gut kommunizierter Aspekt eines Charakters, der angesichts des erheblichen Nachteils, den sie im Einzelkampf hat, deutlich macht, dass Naru die einzige Person ist, die den Kill-Run des Predators stoppen kann. In "Prey" wird viel Wert auf Naru gelegt, sie steht im Mittelpunkt fast jeder Szene, und Midthunder kann mit dem rasanten Tempo der Handlung mehr als mithalten, da sie ständig unterminiert und unterschätzt wird, was ihre Siege umso bedeutsamer macht. Naru von Midthunder ist eine hervorragende Ergänzung zum Kanon der Sci-Fi-Helden, und die Axt an einem Seil, die sie im Skorpion-Stil durch die Gegend schleudert, wird noch jahrelang ein gewisses ikonisches Bild bleiben.

Wenn man sich nun vielleicht Sorgen macht, dass "Prey" 268 Jahre vor dem Original spielt, was eine rudimentärere Ausrüstung für den Predator bedeuten würde, freut es einen umso mehr, dass der Predator die meisten seiner charakteristischen Waffen gegen die Opfer, die das Pech haben, ihm in die Quere zu kommen, einsetzt. Und der Amoklauf des Predators durch die Welt der Comanchen sieht unglaublich aus: Der Film wurde größtenteils in British Columbia gedreht, und Trachtenberg nutzt das weitläufige Gelände, um Naru und die Comanche im Vergleich zu dem riesigen Alien, das sie verfolgt, noch unbedeutender erscheinen zu lassen. Der Predator ist nicht der einzige Feind, mit dem Naru konfrontiert wird. In der Mitte des Films taucht eine zweite Gruppe von Eindringlingen auf, was zu einer ausgedehnten und absolut bösartigen und vor allem blutigen Konfrontation zwischen allen drei Parteien führt. Herrlich dann die Verbindung zu "Predator 2" im Finale.

Die Herangehensweise von "Prey" an die Angriffe des Predators wechselt zwischen schnellen, spannungsgeladenen Begegnungen, die von Trachtenberg gut dargestellt werden, und langen, langwierigen (aber nie langweiligen) Katz-und-Maus-Spielen, Konfrontationen in Bäumen, bei denen der Predator Menschen wie Zweige zerknickt. "Prey" setzt diese verschiedenen Ansätze mit Bedacht ein, und selbst wenn die Handlung wie auf Autopilot läuft, wirkt die Art und Weise, wie Narus Begegnungen mit ihren Feinden ablaufen, gefährlich und unvorhersehbar. Trachtenberg verteilt die grausamsten und brutalsten Tötungen des Predators klugerweise nicht auf die Comanchen, sondern auf die anderen Feinde der Geschichte, die mit "moderneren" Waffen ausgestattet sind. Der Vorteil des Predators ist beträchtlich, und da "Prey" als seltene, hochkarätige Genreplattform für die Kultur der Ureinwohner dient, wäre es vielleicht zu viel des Guten gewesen, sich am Tod der vergleichsweise schlecht ausgerüsteten Comanchen zu ergötzen. Obwohl das Raubtier niemanden verschont, filmt Trachtenberg ihr Ende mit Bedacht und sorgt dafür, dass ihr Tod ein wenig würdevoller ausfällt als der der übrigen Figuren.

Das Drehbuch von Drehbuchautor Patrick Aison zieht einige kluge Parallelen zwischen Narus Feinden. Ihre unterschiedlichen Herangehensweisen an die Jagd bieten Trachtenberg reichlich thematisches Futter, um die Ungerechtigkeit zu verdeutlichen, die sich durch Narus Geschichte zieht. Die Metaphern sind zwar klar und deutlich, aber die Erzählstruktur von "Prey" ist der von Predator außergewöhnlich ähnlich: eine Mission, ein Ausflug in die Wildnis, eine Begegnung mit einem unsichtbaren Feind.... Für Neulinge ist das kein Hindernis, aber für Fans von Predator bedeutet es, dass sie die Puzzleteile schon viel früher zusammensetzen können, was die Spannung im dritten Akt etwas dämpft. Aber mit einer Laufzeit von knapp über 90 Minuten kommt der Film wenigstens ohne Längen zum Ziel. In "Prey" gibt es kein Gramm Fett, denn jedes Stück baut auf dem auf, was vorher kam, und jedes Stück des Setups wird für eine gut etablierte Auszahlung genutzt. Außerdem gibt es einen Hund. Der Name des Hundes ist Sunny. Sunny ist ein sehr guter Hund.

Unterm Strich ist Dan Trachtenbergs "Prey" genau das, was man von einem Predator-Film erwarten würde. Der Film ist voller Gewalt und Spannung, wie sie für die Predator-Franchise typisch sind, aber die größte Stärke des Films ist die grandiose Leistung von Amber Midthunder, die allein dadurch eine große Zukunft vor sich haben wird. Da sich der Film ausschließlich auf ihre Hauptfigur Naru konzentriert, wirken die Nebenfiguren etwas hölzern, aber wenn Prey das Duell der jungen Kriegerin mit dem Predator verfolgt - voller kraftvoller Bilder und kreativer Tötungen - gerät er nur selten ins Wanken. Absolute Empfehlung - nicht nur für Fans des Franchise. 

8/10

Quellen:
Inhaltsangabe: Twentieth Century Fox
Poster/Artwork: Twentieth Century Fox

The Predator - Predator: Upgrade (2018)

https://www.imdb.com/title/tt3829266/

Die tödlichsten Jäger des Universums kehren nach den Ereignissen in "Predator" und "Predator 2" zurück und sie sind gefährlicher und besser gerüstet als je zuvor. Nachdem ein Junge es den Predators versehentlich ermöglichte, wieder auf die Erde zu gelangen, wird die Menschheit von einer besonderen Form dieser todbringenden Spezies gejagt, die ihnen nicht nur technisch weit voraus ist: durch den Einsatz von Fremd-DNA sind sie auch genetisch überlegen. Nun liegt die Hoffnung der ganzen Welt auf dem gesamten Können eines griesgrämigen Wissenschaftlers einer geheimen Regierungsorganisation, die sich "Project Stargazer" nennt und sich auf die Fahne geschrieben hat, die außerirdischen Jäger zu untersuchen, und einer bunt zusammengewürfelten Truppe von Soldaten...

Es fühl sich eigentlich irgendwie wie ein angenehmer Rückkopplungseffekt an, dass ausgerechnet Shane Black, der im allerersten "Predator" den Charakter Hawkins spielte, knapp 30 Jahre später auf den Regiestuhl Platz nahm, um den vierten (und eigentlich siebten) Auftritt der außerirdischen Jäger auf die Leinwand zu bringen. Black machte auch kein Geheimnis daraus und freute sich regelrecht "The Predator" zu schreiben, um auch - wie er selbst sagte - ein Gefühl verlorengegangener Jugend zu entfachen. Was, vielleicht nicht gänzlich überraschend, bedeutet, dass dieser vierte (nicht-xenomorphe Crossover) Eintrag in der Serie eine dreiste Übung im übermäßigen Drücken des Nostalgie-Buttons ist. Shane Black and Fred Dekkers Drehbuch ist mit vielen frechen Verweisen zum ersten Film geradezu überzogen. In einer Szene wiederholt Olivia Munn (als Evolutionsbiologe Casey Bracket) Arnold Schwarzeneggers Ausruf, als sie den unmaskierten Predator sieht ("You're one... *ugly* motherfucker!"), in einer anderen zeigt Nebraska (Trevante Rhodes) auf eine Reihe von bequem platzierten Harley-Davidsons und schreit: "Get to the Chopper!" (und persifliert damit Schwarzeneggers Ruf "Get to da Choppa!" ("Lauf zu dem Helikopter!"). Leider funktioniert dies aber nur in der O-Ton-Fassung, denn bei der deutschen Synchro hat man diesbezüglich schlichtweg geschlampt und offensichtlich nicht kapiert, auf was Shane verweisen wollte.

Die Geschichte beginnt in einem Waldstück (im ersten Film war es noch ein Dschungel) und zieht dann schnell in die Stadt (wie der zweite Teil). Die Geschichte dreht sich um den Sniper Quinn McKenna (Boyd Holbrook), der bei einem Einsatz zufällig auf einen der Predatoren trifft, diesen um Teile seiner Ausrüstung erleichtert und fortan gejagt wird, weil er auch noch intelligent genug war, diese Teile zu sich nach Hause und seiner Familie (inklusive autistischem Sohn) zu senden. Und wer an dieser Stelle noch nicht mit den Augen gerollt hat, der wird es vermutlich bald. Denn spätestens wenn Quinn mit ein paar sehr merkwürdigen und wild zusammengewürfelten Haufen ehemaliger Soldaten, die eher unsensibel als "Gruppe B" bezeichnet werden, wird es richtig blöde. Thomas Jane gibt einen unter Tourette leidenden Ex-Marine namens Baxley, der immer zur falschen Zeit ein blödes Schimpfwort fallen lässt, was spätestens beim dritten Mal beginnt zu nerven. Auch der Charakter Coyle (Keegan-Michael Key) lässt einen blöden Witz nach dem anderen los, dass man nur mit dem Kopf schütteln möchte. Und spätestens wenn die Biologin Casey sich eine (Betäubungs-)Waffe schnappt und dem ausgebrochenen Predatoren plötzlich wie ein gut ausgebildeter Marine folgt, verliert die Story zusehends an Glaubwürdigkeit - selbst im Rahmen eines SciFi-Actioners. Da war es nur gut, Jake Busey zu sehen, der als Wissenschaftler unauffällig spielt, aber einem irgendwie ein Lächeln ins Gesicht treibt.

Wie alle vorherigen "Predator"-Teile geht es ansprechend zur Sache, Blut und Gedärm gibt es zuhauf zu sehen - trotz der merkwürdig anmutenden FSK-16-Freigabe. Als jemand, der sich einst am scharfen Ende einer hervorschnellenden Klinge befand, weiß Black eben, dass die Eingeweide fliegen müssen. Und das tun sie, sogar recht oft, in einer ab und zu recht treibenden, Action, die stark beginnt. Leider sind die Protagonisten so unsympathisch (und austauschbar) - und sogar der Junge samt Mutter ist einem egal -  dass man kaum mitfiebern kann. Shane vergisst schlichtweg, dass es für einen "Predator"-Film auch Sympathieträger benötigt, die die nötige Atmosphäre aufbauen und den Zuschauer die Gefahr spüren lassen müssen, die von dem Jäger ausgehen muss. "The Predator" ist einmal mehr ein seelenloser Kampf Mensch gegen Alien, dass nur davon getoppt wird, dass das "Upgrade", so der deutsche Zusatz zum Film, eben ein dreineinhalb Meter großer Killer-Predator ist, der neben dem flüchtigen Predator nun auch die verrückten Ex-Soldaten jagt, die wie durch ein Wunder ganz plötzlich mit allerlei Waffen ausgestattet sind und sich gegen das Monster wehren.

Was Schwarenegger damals seine ganze Crew, die wesentlich besser in Form und dazu knallhart waren, kostete, wird hier mit - so hat man den Eindruck - mal eben mit einem Fingerzeig gemacht. Black hat zwar eine bösartige Freude an der Gewalt, aber alles andere lässt er dafür auf der Strecke. Auch wenn die Soldaten nach und nach dezimiert werden und man im Verlauf des Films, der zwar noch schön mit den originalen Klängen von Alan Silvestris Soundtrack des orginalen Predators unterlegt und von Henry Jackman sehr gut untermalt wird, mehr und mehr Action geboten bekommt, wird man das Gefühl nicht los, nicht Fisch, nicht Fleisch zu sehen. Der ganze Film wirkt wie ein von vielen Köchen zusammengerührte Suppe, genau wie die Soldatentruppe - zurückzuführen vermutlich aufgrund der zahlreichen Nachdrehs. Die Handlung damit als "schlampig" zu bezeichnen wäre noch geprahlt, die Schnitte sind oft zu hektisch und zu schnell und lassen so Details vermissen. Der Boden wird dem Film aber von den sinnfreien Witzchen weggezogen, die einfach unnötig sind und in einem solchen Film rein gar nichts zu suchen haben. Ein kleiner Gag, ein kerniger One-Liner - ja, bitte. Aber nicht "Deine Mutter"-Witze. Das geht gar nicht. Ein Stück weit profitiert der Film von einer rabiaten Anziehungskraft auf das Charakter-Zusammenspiel (wenn auch eher rückläufig in seiner Einstellung zu mentalen Krankheiten), mit einer soliden, gewinnbringenden Klasse, einschließlich Sterling K. Brown als schneidiger Predator-Jäger. Ansonsten ist "The Predator" weit, sehr weit hinter seinen Erwartungen zurück geblieben und man sehnt sich beim Abspann geradezu nach einem "Aliens vs. Predator 2" - was durchaus was heißen will.

4/10

Quellen:
Inhaltsangabe: Twentieth Century Fox
Poster/Artwork: Twentieth Century Fox

[COLLECTION] Wolf Predator (Statue) (Exclusive Edition) (Aliens vs. Predator 2)

https://www.sideshow.com/

Sideshow Collectibles ist stolz darauf, den neuesten Beitrag in der Predator-Statuensammlung, den "Wolf Predator", vorstellen zu können. Der wilde Krieger ist ca. 55 cm hoch und mit seinem charakteristischen Speer und seiner Schulterkanone bewaffnet. Der Wolf Predator wird im Maßstab 1: 4 präsentiert und fängt jeden Aspekt des furchterregenden Jägers in einem anpassbaren Display mit jeweils einem maskierten und unmaskierten Porträts ein. Die Wolf Predator Statue ist die perfekte Ergänzung für jede Predator-Kollektion.

Die Predator-Spezies (auch als Yautjas bekannt) wurde erstmals 1987 in dem Film "Predator" auf der Jagd nach Menschen für den Sport in Mittelamerika angetroffen. Die Predatoren verwenden hochmoderne Waffen und Technologien und jagen nur die gefährlichsten Tiere. In der Veröffentlichung "Alien vs Predator" aus dem Jahr 2004 erfahren wir, dass die Predatoren nicht nur Menschen zum Sport jagen, sondern auch die Xenomorphen aus der "Alien"-Filmsaga. Die Geschichte der andauernden Jagd dieser Raubtiere auf die Xenomorph-Spezies wird in dem Film "Aliens vs Predator: Requiem" von 2007 fortgesetzt. Die beiden Arten treten dort in einer kleinen, ländlichen Stadt in Colorado, die den beiden Sepzies fortan als Schlachfeld dient, gegeneinander an.

In "Aliens vs Predator: Requiem" stürzt ein Schiff aus der Heimatwelt der Predatoren auf die Erde und entfesselt die tödlichen Xenomorphen in eben dieser ahnungslosen Stadt. Ein einsamer Jäger wird zur Erde geschickt, aber im Gegensatz zu früheren Besuchern aus seiner Welt ist er nicht hier, um zu jagen. Seine Mission ist es, alle Beweise für das abgestürzte Schiff sowie die darin enthaltenen Kreaturen zu vernichten, und nichts wird ihm im Weg stehen...

AVPR: Aliens vs Predator Requiem - Aliens vs. Predator 2 (Extended Version) (2007)

http://www.imdb.com/title/tt0758730/

Nachdem man den ersten Teil eigentlich in den Sand gesetzt hatte, kam mit "Aliens vs. Predator 2" dann 3 Jahre später doch noch eine Fortsetzung. Und der ließ den Vorgänger mit einem Schlag wesentlich besser aussehen. Denn in dieser Fortsetzung von "Alien vs. Predator" wird der Kampf der Außerirdischen mitten in einer amerikanischen Kleinstadt ausgetragen. In den Hügeln von Colorado stürzt das Erkundungsschiff eines Predators ab, wobei Alien-Facehugger freigesetzt werden. Doch auch eine weitaus gefährlichere Kreatur tritt in Erscheinung: ein Hybridwesen, eine Mischung aus einem Alien und einem Predator. Selbst die herbeigerufene Nationalgarde sieht nur noch einen Ausweg: die Auslöschung der Stadt mit einer nuklearen Bombe! Die unbedarften Bürger müssen sich gegen die übermächtigen Gegner verbünden, um wenigstens eine kleine Überlebenschance zu haben.

Nachdem sich viele Fans über Paul W. S. Andersons Regiearbeit für den ersten Teil aufregten, wollten die Strause Brothers mit ihrer Fortsetzung alles richtig machen. Das ist ihnen mit "Aliens vs. Predator 2" aber auch nicht wirklich gelungen. Immerhin wurden manche Bereiche aber mit einer bessern Sorgfalt bearbeitet, als das noch bei Teil 1 der Fall war. Die Fortsetzung ist - um es mal kurz auszudrücken - ein gigantischer "Monster-Mash" mit einigen netten Gore-Effekten. Der Blutfaktor wurde hier um einiges nach oben geschraubt, die Action zieht auch um einiges an und auch Komponist Brian Tyler orientiert sich mehr an den bekannten Motiven aus den Alien und Predator-Scores. Soweit, so gut. Auch in Sachen Spezial Effekte, Monster-Design und der handwerklichen Umsetzung ist "Aliens vs. Predator 2" sehenswert.

Hm. Habe ich gerade "sehenswert" geschrieben? Dabei sollte man anmerken, dass der Film so dunkel gehalten ist, dass man kaum etwas sieht. Offensichtlich wurden bei der nachträglichen Bildbearbeitung die Helligkeit und der Kontrast vergessen. Das Bild ist so was von finster, dass man gerade bei einigen interessanten Szenen fast nichts mehr wahrnehmen kann. Das schmälert deutlich das Vergnügen. Die erweiterte Fassung ist immerhin ein µ heller als die Kinofassung. Aber auch sonst hat der Streifen seine Schwächen. Die Story wirkt einfach nur hingeklatscht und auch die Charaktere sind - wie schon beim Vorgänger - blass und austauschbar. Man hätte am besten gar keine menschlichen Hauptdarsteller in den Film integrieren sollen, denn die gehen dem Zuschauer wortwörtlich am Arsch vorbei. Die beste Figur ist somit immer noch der "Cleaner" genannte Predator, der hier ordentlich aufräumt.

Auch wenn man fast nichts erkennt und der Film einfach nur hirnlos ist, so kann man an diesem erneuten Aufeinandertreffen der legendären Filmmonster seinen Spaß haben. Es gab Action, es war kurzweilig, es war blutig und die Effekte überzeugen zum großen Teil. Sicher kann man "Aliens vs. Predator 2" in die Tonne kloppen, aber hier kann man mit sehr viel Wohlwollen bewerten.Vor allem gegenüber der Kinofassung.

5,5/10

Im Rahmen der "Limited CINEDITION"-Reihe von FOX kam auch dieser Film in den Genuss der schicken Mediabook-Aufmachung mit Lenticular-Front, Sentitype und Booklet. Diese ist allerdings schon seit Ewigkeiten ausverkauft.

Quellen:
Inhaltsangabe: Twentieth Century Fox
Poster/Artwork: Twentieth Century Fox

[COLLECTION] Predator (Statue) (Exclusive Edition) (Predator)

https://www.sideshow.com/

Ein Wesen aus einer fernen Welt, die Predator leben um zu kämpfen, kämpfen um zu gewinnen und würden lieber sterben als aufzugeben. Er ist furchtlos, gnadenlos und bewaffnet. Er trägt die modernsten Waffen und ist mit einem Anzug bekleidet der eine perfekte Tarnung bietet. Er pirscht sich an seine Beute heran, sammelt die Schädel der Opfer als Trophäen und hinterlässt ein blutiges Gemetzel. Obwohl er so brutal ist, ist er nicht ohne Ehre, er jagt nur bewaffnete oder diejenige die in der Lage sind sich selbst zu verteidigen. Ob es sich um säure-blutende Aliens oder um ein menschliches Elite Team handelt, der Predator kämpft immer den Kampf bis zum Tod.

Zum Gedenken an den furchterregenden Jäger aus dem klassischen 87er Predator Film kommt diese Predator Statue. Sie ist ca. 51cm hoch, individuell bemalt, von Hand gefertigt und besticht durch ihre Detailtreue. Mit dabei, hat die Statue im Maßstab 1:5, eine Plasma Kanone und einen menschlichen Schädel. Das Sammlerstück darf in keiner Predator Sammlung fehlen.

Die hier gezeigte "Exclusive Version" hat zusätzlich den Predator in der unmaskierten Version und eine auswechselbare Hand mit blutigem, menschlichem Schädel.