Samstag, 22. Juni 2024

[KINO] Inside Out 2 - Alles steht Kopf 2 (2024)

https://www.imdb.com/title/tt22022452/

Riley (Stimme im englischen Original: Kensington Tallman) ist keine elf Jahre mehr alt sondern mittlerweile sogar im Teenager-Alter angekommen - völlig klar, dass die Emotionen in ihrem Kopf jetzt erst recht nicht zur Ruhe kommen. Freude (Amy Poehler), Kummer (Phyllis Smith), Wut (Lewis Black) und Ekel (Mindy Kaling) dachten eigentlich, dass sie Rileys Kopf mittlerweile im Griff haben. Doch dann soll plötzlich die so gut eingespielte Steuerzentrale abgerissen werden, weil es mehr Platz für noch mehr Emotionen braucht! Erst schleicht sich Zweifel ein, die ein paar Kollegen mit im Schlepptau hat. Und das bringt Rileys Kopf wieder gehörig aus dem Gleichgewicht...

Es scheint unglaublich, aber wahr. Pixar hat endlich mal wieder einen hochwertigen Animationsfilm ins Kino gebracht. Gut, eine Fortsetzung. Aber nachdem "Rot" auf Disney+ gedrängt wurde, während ein lauwarmer Film wie "Lightyear" seinen Kinoplatz einnahm, hat es viel zu viele Jahre gedauert, bis das Studio ein angesehenes animiertes Abenteuer veröffentlicht hat. Selbst als Wiedereinführung in eine vertraute Welt fühlt sich Kelsey Manns Spielfilmdebüt "Alles steht Kopf 2", eine flotte, aber dennoch klebrig-süße animierte Suche nach Zugehörigkeit und Individualität im Teenageralter, wie eine endgültige, wenn auch vorhersehbare Rückkehr zur Normalität an. 

Die schwungvolle Fortsetzung beginnt damit, dass die fröhliche Freude (Amy Poehler) glaubt, sie habe ein unantastbares System perfektioniert. Mit Hilfe der üblichen Crew - Trauer (Phyllis Smith), Wut (Lewis Black), Angst (Tony Hale) und Ekel (Liza Lapira) - deponiert sie die Glaskugeln mit Rileys schlimmsten Erinnerungen im Hinterkopf in einem fernen Reich und die besten Momente in einem unterirdischen See, dessen leuchtende Ranken vom glitzernden Wasser bis zum Himmel reichen und die Grundüberzeugungen des Mädchens formen. "Ich bin ein guter Mensch", wiederholt Riley (einmal zu) oft. Über Freudes Methoden lässt sich nicht wirklich streiten. Riley, jetzt 13 Jahre alt, ist großzügig, klug und, wie Freude selbst sagt, außergewöhnlich. Das Mädchen, das einst Angst vor der Einsamkeit in ihrer neuen Umgebung in der Bay Area hatte, hat auch eine kleinen Freundeskreis aufgebaut: Grace (Grace Lu) und Bree (Sumayyah Nuriddin-Green). Das Trio steht sich so nahe, dass es in seiner Eishockeymannschaft ein beeindruckendes Team gebildet hat. Sie haben sogar die Aufmerksamkeit von Coach Roberts (Yvette Nicole Brown) erregt, einem High-School-Hockeytrainer, der sie zu einem dreitägigen Camp eingeladen hat, an dem Spieler wie Val Ortiz (Lilimar) - Rileys Held - teilnehmen. Für Freude und ihre Mitstreiter kann man sich nicht viel mehr wünschen.


Das umfassende Drehbuch von Meg LeFauve und Dave Holstein stellt den Teenager Riley vor das größte und offensichtlichste Hindernis, das es gibt: die Pubertät. Tatsächlich kündigt ein nächtlicher Alarm deren Beginn an, was dazu führt, dass urplötzlich einige zusätzliche Emotionen auftauchen: die Light-Emo-Stille von Verlegenheit (Paul Walter Hauser), der französische Beatnik Ennui (Langeweile) (Adèle Exarchopoulos), der stets bedürftige Neid (Ayo Edebiri), und eine ehrgeizige Angst (Maya Hawke). Als Riley erfährt, dass ihre besten Freundinnen nächstes Jahr eine andere Highschool besuchen werden, macht sich Angst zur Aufgabe, Riley völlig neu zu gestalten, in der Hoffnung, dass Val mit ihrer neuen Version beeindruckt sein wird. Sie verdrängt Rileys gegenwärtiges Selbstbewusstsein und verbannt Freude und die anderen alten Emotionen. Es liegt also an Freude und Co., Rileys früheren Zustand wiederherzustellen und in den Hinterkopf zu reisen, bevor Angst Rileys Funktionsfähigkeit völlig auf den Kopf stellt.

Mann bricht nicht unbedingt die Formel, die im ersten "Alles steht Kopf" aufgestellt wurde. Dies ist eine ziemlich unkomplizierte, aber ergreifende Geschichte über Freude und Angst, die beide erkennen, dass die Persönlichkeit nicht rückentwickelt werden kann. Riley ist so sehr darauf konzentriert, Vals Zustimmung zu gewinnen und damit ihre ehemaligen besten Freunde zu negieren, dass sie lediglich Val und nicht sich selbst widerspiegelt. Außerdem ist sie so sehr von ihren Wettbewerbswünschen getrieben, dass sie nur dann Befriedigung verspürt, wenn sie entweder die Zustimmung von Val erhält oder ihre Wettbewerbsdominanz unter Beweis stellt. Zu sehen, wie Angst Riley in einen leeren Charakter verwandelt, während Freude und die anderen Emotionen durch die Tiefen von Rileys Geist wandern, sorgt für eine überwiegend befriedigende Struktur, die es dem Film ermöglicht, durch visuell umwerfende Farbblitze und Launen zu einem berauschenden Stil zu springen, der sich sofort anfühlt Sanft, lustig und sicher Publikumsliebling, denn es befasst sich mit dem Druck, ein Teenager-Mädchen zu sein, das versucht, sich an die hohen Standards anderer Teenager-Mädchen anzupassen.


Das heißt aber nicht, dass auf dem Weg nicht auch neue Witze hinzugefügt werden: Ein Albtraum, der die von "Blau und schlau" inspirierte Figur antreibt, eine Szene im Imagination Land, die (entfernt) an "1984" erinnert, und Mount Crushmore sind scharfe Knaller. Die neuen Emotionen sind jedoch nicht so einprägsam wie die Hauptcharaktere aus dem vorherigen Film. Bei solch einem dringenden Gefühl tritt der Neid praktisch in den Hintergrund. Peinlich hat ihre Momente, besonders wenn sie mit Trauer in Verbindung gebracht wird. Ennuis Auftritt lässt nach dem anfänglichen Schnellstart etwas nach - die Launenhaftigkeit, Franzose zu sein, ist verständlicherweise ein guter Grund, weiterzumachen. Keine der neuen Figuren hat die gleiche herzzerreißende Resonanz wie Bing Bong, der zugegebenermaßen zu den größten Zeichentrickfiguren des letzten Jahrzehnts zählt. Es ist daher überraschend, dass Angst und Freude kaum gemeinsame Szenen haben. 

Vielleicht war der Versuch, die zweihändige Dynamik nachzubilden, die dem ersten Film zugrunde lag, eine zu offensichtliche erzählerische Wahl. Aber da es nicht viel anderes gibt, das ihn ersetzen könnte, stützt sich der Film stark auf die Flut an Witzen, die er dem Zuschauer entgegenwirft, um ihn durch seine vorhersehbaren Manöver zu treiben. Dies ist auch ein weiterer Film, der farbige Menschen - in diesem Fall Rileys asiatische und schwarze beste Freundin - einsetzt, um die persönliche Entwicklung eines weißen Mädchens zu unterstützen. In diesem Szenario ist das weiße Mädchen zweifellos gemein zu ihren Freunden. Aber es ist in Ordnung, denn sie macht das gerade durch und braucht ihren Schmerz, um letztendlich eine wertvolle Lektion zu lernen, die dazu führt, dass sie ihr etwas geben. Es handelt sich einfach um die gleiche abgedroschene Privilegierung.


Trotz dieser Unebenheiten saust "Alles steht Kopf 2" souverän voran und schafft eine hypnotische und transportierende Fantasie, die man einfach kaum wahrnehmen kann. Angetrieben von einem schmerzenden Kern aus Emotionen schafft es der Film immer noch, eine wunderbare Destillation der überwältigenden Angst, der unglaublichen Einsamkeit und der schwierigen Veränderungen zu sein, die viele Teenager durchmachen. Der Film bietet einen unmittelbaren Leitfaden für die Bewältigung dieser Zeit und ermöglicht es Erwachsenen, darüber zu lachen, dass sie diese belastende Lebensphase bereits durchlebt haben. 

In einer späten Szene erlebt Riley, unbelastet von seinem Streben nach Erfolg, pure Freude. In ihrer Glückseligkeit schwebt sie fast, bewegt sich und atmet über das Eis mit der Leichtigkeit des Lichts, das durch eine Fensterscheibe scheint. Durch ihre Freude kann man nicht anders, als zu spüren, dass die Botschaft, dass wir lernen müssen, eine Aktivität aus Liebe dazu auszuüben und nicht aus sozialem Cache oder kurzlebiger Befriedigung, immer noch für uns alle notwendig ist. Auch wenn dieser moralische Klang etwas zu vertraut klingt.

8,5/10

Quellen:
Inhaltsangabe: Disney / Pixar
Poster/Artwork
Disney / Pixar

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